Getting "Down and Derby" - Entrevista con Eric Hendershot

• Abril 30, 2024

¡Llamando a todos los aficionados al cine!

Una característica familiar alegre acaba de ser lanzada a nivel nacional llamada "Down and Derby". Para aquellos de ustedes que han tenido alguna asociación con la exploración, les encantará "Down and Derby" (y tal vez se retuerzan un poco si parece familiar!

Los productores ejecutivos SUD, Eric Hendershot y John Stone, tuvieron la amabilidad de compartir conmigo un poco sobre la realización de la película. Y tenemos una sorpresa divertida para ti al final de nuestra serie de entrevistas en "Down and Derby", una entrevista con el brillante actor infantil, Adam Hicks, quien interpreta el papel de Brady Davis en la película.

En la primera parte, escuchamos a Eric, que comparte lo que lo llevó a trabajar en películas para familias.

CS: Eric, ¿cuándo supiste por primera vez que querías hacer un trabajo cinematográfico?

ERIC: Kieth Merrill acababa de ganar el Premio de la Academia por "EL GRAN VAQUERO AMERICANO" y estaba buscando otro proyecto. Me presenté en su puerta con una idea para una historia de lucha libre en la escuela secundaria. Le gustó y un año después estábamos en Utah filmando "Takedown".

Esa fue mi primera experiencia en el negocio, también trabajé como asesor técnico en la película, así que estuve allí todos los días durante la filmación. Fue emocionante, estaba enganchado. Eso fue en 1978 y lo he estado haciendo desde entonces.

C.S .: ¿Cuál fue su proceso para llegar desde allí hasta donde se encuentra ahora?

ERIC: Mucho tiempo sentado y golpeando una máquina de escribir manual y, finalmente, un procesador de textos. Tuve la suerte de elegir varios guiones, tuve suerte y vendí una comedia romántica a ABC. "The Impostor", transmitido a nivel nacional como una película de la semana. Me dio mucha confianza.

Pero como escritor siempre estás esperando "esa llamada telefónica". Me cansé de esperar y decidí tomar el asunto en mis propias manos. Así que reuní algo de dinero y escribí, dirigí y produje un documental de larga duración llamado "TYLER A REAL HERO". A las personas que aportaron el dinero les gustó la forma en que resultó y financió mi primer largometraje: "DETECTIVOS DE CLUBHOUSE".

Encontré un distribuidor independiente al que le gustó la película y tuvo un gran éxito con ella. Rápidamente se convirtió en la película número uno en el país por el retorno de la inversión en la tienda de videos (según Video Store Magazine). Hice una serie de películas para ellos. ANGELS IN THE ATTIC fue una de esas películas y fue una película de estreno mundial en Disney Channel.

C.S .: Qué ejemplo de ser proactivo. Ciertamente estabas ocupado con "Down and Derby" como escritor, director y productor ejecutivo. ¿Cuál fue su proceso en el manejo de estos tres roles muy ocupados?

ERIC: Primero, escribí un guión y luego busqué el dinero para producirlo. Mi viaje me llevó a un Sr. Greg Porter que tenía un socio comercial llamado John Stone. Mi esposa Dickilyn y yo condujimos a Eldorado Hills y les contamos la historia a Greg y John. Entramos en una de las habitaciones y leí el guión de adelante hacia atrás.

Más tarde, John compartió que estaba preparado de antemano para no gustarle. Pero lo hizo. Tal vez una o dos semanas después, Greg me envió un correo electrónico y me dijo que querían continuar con el proyecto. Al perseguirlo, significaban recaudar el dinero y actuar como Productores Ejecutivos. John iba a encabezar este proyecto en particular. John reunió el financiamiento.

Mi hijo Steele y yo contratamos a la tripulación y llamamos a Mike Fenton. Mike ha sido llamado el "Rey del casting". Algunas de sus películas han sido "Una voló sobre el nido del cuco y las tres películas de Regreso al futuro". Conocí a Mike por primera vez cuando él eligió la misma película, Kieth Merrill, y yo co-escribí en base a una idea original para mí. Esa película fue TAKEDOWN y fue lanzada a nivel nacional por Buena Vista; hizo historia como la primera película de PG que Disney lanzó.

De todos modos, Mike nos ayudó a conseguir a Lauren Holly, Greg Germann y Pat Morita. He escrito y dirigido 10 películas y las filmé en Utah, así que sé quiénes son los buenos actores locales. Mientras escribía el guión escribí a estos locales en la película.

Luego, por supuesto, llegó la dirección una vez que todo estuvo alineado. Rodamos la película en 24 días, ¡así que volamos por el asiento de nuestros pantalones!

C.S .: ¿Cuál fue el aspecto más desafiante de crear esta película en particular?

ERIC: Queríamos hacer una película de bajo presupuesto que se pareciera a una imagen de estudio de Hollywood, pero realmente no tenía el dinero para hacerlo. Así que dirigimos la oficina de producción desde mi sótano y toda mi familia nos ayudó con la película.

Mi hijo Steele lo produjo, mi hija Hayley Hammond estaba a cargo del vestuario, mi segundo hijo, Taylor, estaba a cargo del departamento de arte. Kade, mi hija menor, era la cómoda del set. Beau y Brock hicieron lo que les pedimos. Mis otras dos hijas, Khalee y Chrissy, fueron de gran ayuda con el guión. Mi esposa Dickilyn diseñó los sets y me ayudó en el casting y la edición.

Creo que cuando los espectadores vean la película, quedarán impresionados con su aspecto. Si los espectadores supieran para qué hicimos la película, quedarían realmente impresionados.

C.S .: ¿Algún momento divertido detrás de escena que quieras compartir durante la filmación real?

ERIC: Lo más divertido que tuve fue ver a Greg y Lauren representar las escenas que había escrito.Dicen que dirigir es un 90% de casting y creo que es cierto.

Un momento emocionante fue el último día del rodaje. Fed Ex perdió nuestra película y tuve que rodar con un rollo. Le decía a mi camarógrafo: "¿Cuántos pies?" Volvería a llamar: "¡uno cincuenta!" entonces noventa. Filmamos la mayoría de las escenas ese día en una sola toma. (Afortunadamente logramos obtener más películas más tarde)

C.S .: ¿Qué te ha tocado más durante este proceso?

ERIC: La dedicación y lealtad de mi familia. Fueron un maravilloso apoyo moral. Trabajaban largas horas y les pagaban menos que al resto de la tripulación. La experiencia definitivamente nos ha acercado como familia.

C.S .: Qué cosa tan hermosa. Entiendo que fue por tu familia que tuviste un atisbo de esta película.

ERIC: hace veinticuatro años. Cuando llevé a mi hijo mayor Steele a su primer Pinewood Derby. Vi a los padres con sus puños apretados y sus mandíbulas de hierro. Fue toda una experiencia. Llegué a casa y le dije a Dickilyn: aquí hay una película y, por supuesto.

C.S .: ¿Existe el peligro de ser tanto el guionista como el director? ¿O crees que esto realmente ayuda al proceso?

ERIC: En mi opinión, ayuda al proceso: cuando escribes un guión, lo diriges en papel. Luego tienes una segunda oportunidad de dirigirlo cuando realmente diriges.

Soy conocido por venir al set con cambios, particularmente cambios en el diálogo. Como escritor / director es un proceso constante. Si me meto en un aprieto y parece que puedo estar en peligro de no alegrarme el día, puedo reagruparme y reescribirme y salir de problemas.

También he notado que los actores respetan más al director que escribió el guión; se esfuerzan más para ayudar al director a lograr su visión. Ser el escritor de Down and Derby ayudó con Lauren Holly y Greg Germann. Vinieron a San Jorge porque les gusta la escritura.

C.S .: Para aquellos que nunca han escrito un guión antes, o tal vez son nuevos en la escritura de guiones, ¿qué tan difícil es escribir una comedia?

ERIC: Creo que la opinión general es que la comedia es más desafiante. Creo que la mayoría de la gente estará de acuerdo en que es más difícil hacer reír a alguien que llorar o tener miedo. La comedia es subjetiva: lo que es divertido para una persona no lo es para otra. Es una cosa delicada. No soy un experto de ninguna manera en este tema. Esta es mi primera película que es puramente una comedia. Estaré encantado si los espectadores lo encuentran divertido.

Mi consejo para los guionistas principiantes es probar suerte en la comedia y luego probarla con familiares y amigos (que serán honestos con ellos). Vea si la gente capta el humor y se ríe.

C.S .: ¿Alguna vez has experimentado el bloqueo de ese escritor proverbial? Si es así, ¿cómo lo manejas, siendo el escritor experimentado que eres?

ERIC: No creo haber experimentado nunca el bloqueo del escritor. Si incluso me acerco, saco mis libros de escritura de guiones "Cómo hacer" y me refiero al personaje, la trama y el conflicto. Esto parece hacer fluir mis jugos creativos.

Si puedo dar algunos consejos finales a los jóvenes guionistas, reserve un bloque de tiempo todos los días para escribir, religiosamente, cuatro horas. Hacer esto evitará el bloqueo del escritor. Escribe hasta que tengas ganas de escribir. También obtenga todos los libros que pueda encontrar sobre el arte de la escritura de guiones y luego encuentre los guiones de los profesionales, tal vez los guiones ganadores de premios de la academia y estudíelos.

C.S .: Excelente consejo, de hecho. Ahora para una pregunta final. ¿Cómo un Santo de los Últimos Días no compromete sus principios en un mundo como el cine?

ERIC: Esto es simple: no ofendas al espíritu. Cualquier tarjeta activa que lleve a Santo de los Últimos Días sabrá de lo que estoy hablando.

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Agradezco a Eric por tomarse el tiempo con nosotros hoy. Para obtener más información sobre dónde encontrar "Down and Derby", visite su sitio web para conocer todo acerca de la película, hechos divertidos y recaudación de fondos para programas de exploración. A continuación, la segunda parte de nuestra entrevista "Down and Derby", donde escuchamos al productor ejecutivo John Stone sobre la parte más significativa de la creación de esta película. Y descubriremos una gran sorpresa por parte de Adam Hicks, el niño protagonista de "Down and Derby".

Instrucciones De Vídeo: TONY HAZE @ lovebug, saddlers, derby 050608 pt 1 (Abril 2024).