Un análisis de Kitty Foyle

• Mayo 6, 2024

La película comienza con un montaje sobre la evolución de las mujeres y su papel en la sociedad. Muestra a los hombres renunciando a sus asientos en los autobuses para que las mujeres se sienten en lugar de pararse; una mujer que se enamora, se casa y tiene hijos; "Pero esto no fue suficiente", proclama una tarjeta de título, ya que muestra a las mujeres reuniéndose por su derecho a votar en Main Street, EE. UU. Luego estamos de vuelta en el autobús, y las mujeres tienen que luchar por un asiento en lugar de que se les ofrezca uno. Luego nos arrastramos a 1940 cuando Kitty Foyle emerge como la mujer moderna que abandona los grandes almacenes desde donde trabaja para ver a su novio, un pediatra muy trabajador. Mark Elsen ", interpretado por James Craig.

La trama de la película se desarrolla cuando Mark le propone a Kitty la misma noche que un viejo amante "Wyn Stafford VI", interpretado por Dennis Morgan, llega para llevarla a Sudamérica, lejos de su rica familia y dejando las responsabilidades a su esposa e hijo. Kitty debe elegir por última vez con quién debe estar para siempre. En una serie de escenas retrospectivas vemos a Kitty crecer de quince a veintiséis años, enamorarse de "Wyn" y Mark, y luego casarse con "Wyn" por un breve período, perder a su hijo en el parto y volver a trabajar en una tienda por departamentos. La película proyecta las dos categorías de hombres y mujeres que se encontrarán en toda su vida. Los "Wyn" del mundo que los encantan en dulces escapadas y diálogo amoroso solo para finalmente sucumbir a lo que todos esperaban que asumieran, asumir sus responsabilidades en otro lugar, a pesar de los sentimientos que siguen teniendo por su amante. Luego están los "Mark Elsen" que son trabajadores, honestos y siempre en segundo plano, esperando. Mientras que los "Wyn" proyectan el cliché del "caballero con armadura brillante", los "Mark Elsens" son el verdadero "caballero con armadura brillante". Por supuesto, puedes decir cuál elige al final.

Inicialmente, Ginger Rogers rechazó el papel debido al material objetable que encontró en el libro. Al tomar en consideración el Código Hays y Rogers, los guionistas Dalton Trumbo y Donald Ogden Stewart cambiaron drásticamente la película de la novela de Christopher Morley. La sexualidad flagrante y el aborto que Kitty Foyle elige tener en el libro fueron sacados de la historia todos juntos. En cambio, Kitty pierde al bebé durante el parto y la película toma la dirección de un triángulo amoroso romántico. Ginger aceptó el papel después de que estas partes fueron reemplazadas y habría sido una pena si ella no lo hiciera. Ya es una triple amenaza en el canto, el baile y la actuación, en "Kitty Foyle", Ginger demuestra que ella también es la triple amenaza de un actor. Es encantadora, conmovedora y deslumbrante cuando retrata las tribulaciones de prueba de Kitty en su vida. Ginger hace que todos vean claramente por qué Kitty Foyle era una figura tan admirable en 1940 y aún debería estar entre la sociedad actual.

Además de ser la película más taquillera en 1940 para RKO Studios, "Kitty Foyle" fue nominada a cuatro Premios de la Academia, incluida "Mejor Actriz" por Ginger Rogers. Ese año fue una dura competencia para esta categoría, ya que Katherine Hepburn fue nominada por su interpretación de "Tracy Samantha Lord Haven" en "The Philadelphia Story" (1940), la actuación que la colocó de nuevo en el mapa de Hollywood. A pesar de todas las predicciones de que Hepburn ganó, Rogers se llevó la estatua a casa. Hubo un estallido general de conmoción por parte de los fanáticos y los estudios por igual, pero Hepburn pronunció un discurso rápido a los periodistas a la luz de la victoria de Rogers: "Me ofrecieron 'Kitty Foyle' y no quería interpretar una telenovela sobre una chica de la tienda. . Ginger fue maravillosa, tiene un enorme talento y se merecía el Oscar ".

Instrucciones De Vídeo: 2018 Premio Strega Mixology 4° Ed _Full (Mayo 2024).