Shrek el tercer compositor de música para videojuegos Winifred Phillips

• Mayo 9, 2024

Al componer música para videojuegos basados ​​en películas, ¿te aseguras de ver primero la película?
Por lo general, la película está en producción mientras estoy trabajando en la música para el juego, por lo que no me es posible verla primero. Sin embargo, los desarrolladores del juego me dan mucha información sobre la película, incluida la forma en que se verá y los detalles de la historia y los personajes. Para cuando me siento a componer, me han proporcionado toneladas de materiales de referencia, material gráfico y documentación. Hasta ahora he trabajado en tres juegos basados ​​en películas: "Charlie y la fábrica de chocolate", "El código Da Vinci" y más recientemente "Shrek the Third", y ha sido muy divertido echar un vistazo a la película. proceso de creación mientras se crea música para los juegos. Dado que Shrek the Third fue una secuela de una serie de películas, tuve la ventaja de poder ver las dos películas anteriores en busca de inspiración mientras creaba la música. El mundo de Shrek tiene un sabor único y definitorio que sigue siendo una constante de una película a otra. Todos los involucrados en la creación del juego trabajaron duro para crear un mundo de juego que fuera fiel a la atmósfera mágica del universo Shrek.

¿Trabajaste con los actores de Shrek 3 para ayudar a crear la música para el videojuego?
Uno de los aspectos fantásticos de las películas de Shrek son los maravillosos actores que representan a los personajes centrales de Fiona, Puss in Boots, Donkey y el propio Shrek. Estos actores han creado personajes tan únicos y agradables que han trascendido las películas y se han convertido en iconos cómicos. Si bien no pude trabajar directamente con los actores, sus actuaciones me parecieron tremendamente inspiradoras. Los matices y los sutiles matices de emoción en sus voces me ayudaron cuando estaba creando la música. Podía escuchar sus voces y aprovechar los sentimientos subyacentes, luego tejer esos sentimientos en la música. Además, John Cleese proporcionó la narración del juego, así que pude escribir música que se escuchaba debajo de su voz inimitable. ¡Su actuación en el juego es graciosa! Trabajar en la música para Shrek fue una experiencia fantástica.

Explique a los lectores cómo toma una escena y crea la música.
Una escena en un juego comienza con el documento de diseño. Aquí es donde los diseñadores del juego exponen sus planes sobre cómo se desarrollará la escena, cuáles serán los objetivos del jugador y qué obstáculos se interpondrán en el camino. Por lo general, puedo leer el documento de diseño de la escena para tener una idea de cómo funcionará todo en el juego final. Luego, recibo un archivo de video que muestra la jugabilidad de esa escena, o una versión anterior de esa parte del juego para que pueda jugarlo yo mismo. Para el juego "Shrek the Third" trabajé con el galardonado productor musical Winnie Waldron, y juntos estudiamos los materiales suministrados muy de cerca antes de comenzar a trabajar en la música. Cada escena en un juego tiene su propio nivel de energía, que depende de lo que esté sucediendo en ese momento. Intento escribir música que mejore el impulso del juego y haga que el juego sea más interesante para el jugador.

¿La música se hace antes del video o se hace todo al mismo tiempo?
El desarrollo de un videojuego es un proceso en constante evolución. Mientras escribo música para una parte de un juego, los desarrolladores están ajustando y refinando esa parte del juego para que sea aún mejor de lo que era antes. Con un juego vinculado a la película, el proceso se vuelve aún más colaborativo, ya que el estudio de producción de películas se involucra y agrega sus considerables talentos al proceso. Para el juego "Charlie y la fábrica de chocolate", Warner Brothers estaba muy interesado en asegurarse de que el juego hiciera eco del espíritu de la película protagonizada por Johnny Depp, y el director de la película, Tim Burton, fue muy práctico. Incluso aprobó personalmente toda mi música para el juego, lo cual fue una verdadera emoción para mí. Sony Pictures estuvo muy involucrado en el desarrollo del juego "The Da Vinci Code", que fue lanzado al mismo tiempo que su película protagonizada por Tom Hanks y dirigida por Ron Howard. Para "Shrek the Third", Dreamworks tuvo un papel muy activo en el desarrollo del juego. Hay mucho en juego para los juegos basados ​​en películas, y los juegos en sí mismos están en constante revisión, ya que todos los involucrados trabajan para que sean lo más divertidos posible para los jugadores. Eso significa que mientras tenga video y, a veces, versiones jugables tempranas de una escena en particular en un juego mientras estoy trabajando, ¡las versiones finales de esa escena a menudo serán bastante diferentes! Disfruto mucho ver lo que crean los desarrolladores, y siempre espero que la música que escribo para una escena los inspire a medida que continúan moldeando y ajustando esa escena, refinándola meticulosamente hasta que sea lo mejor posible.

Además de Shrek 3, ¿cuáles son algunos de tus próximos proyectos?
¡Ojalá pudiera decir! Tengo varios proyectos por venir. ¡Algunos de ellos son extremadamente emocionantes! Pero todavía no tengo permitido decir nada sobre ellos.

¿Cuánto tiempo te lleva crear los sonidos y la música para los videojuegos?
Eso depende de cuánta música habrá en el juego final, y también depende de cómo sea el cronograma de producción del juego.He compuesto música para proyectos que tenían horarios muy ajustados, lo que significaba que trabajaba muchas horas todos los días de la semana, durante los fines de semana y días festivos para cumplir con los plazos. Por exigente que sea ese horario, debo admitir que la intensidad también puede ser emocionante.

¿Le resulta difícil ser una de las pocas mujeres en la industria de los videojuegos?
En realidad no, porque trabajo con una mujer en el día a día. Winnie Waldron y yo nos apoyamos mutuamente, y eso nos ayuda a sentirnos menos aislados en una industria predominantemente masculina. Además, soy miembro del grupo de interés especial Women in Game Development de la Independent Game Developers Association, que es una gran comunidad para mujeres en la industria. Comparativamente, hay pocas mujeres trabajando en el desarrollo de juegos, pero nuestros números están creciendo. La industria se ha vuelto más consciente en los últimos años del mercado sin explotar representado por mujeres jugadoras. Con nuevos sistemas de juegos como el Nintendo Wii que promociona agresivamente a las mujeres, el valor de las mujeres que trabajan como desarrolladoras en esta industria ha aumentado sustancialmente. Las compañías de desarrollo de juegos y los editores de juegos quieren contratar personas que entiendan a las jugadoras. Al igual que yo, la mayoría de las mujeres en la industria también son jugadores, por lo que nuestra perspectiva se ha convertido en un recurso único y valioso.

¿Has enfrentado algún desafío desde que decidiste este camino profesional?
Cada nuevo proyecto es un desafío. Ser un compositor de juegos es similar a ser un atleta. Tienes que seguir entrenando para mantenerte en forma. La mitad de la ecuación se compone de su propio talento innato y las habilidades que adquiere, y la otra mitad es resistencia: mantener una calidad de primer nivel mientras produce grandes cantidades de música triple A en plazos ajustados. Como mi productor musical, Winnie se asegura de que la música que creo se mantenga al más alto nivel de calidad posible, al tiempo que se asegura de que nos mantengamos en el horario. También está la cuestión del avance de la tecnología. Como compositor de juegos, mantengo un estudio de producción musical de última generación, y es mi responsabilidad constante mantenerme informado sobre las nuevas herramientas y tecnologías en el campo de la música. Todo es muy desafiante, pero disfruto ser desafiado por mi trabajo.

¿Qué tipo de antecedentes debe tener una persona para poner el pie en la puerta?
Una educación musical es clave, ya sea en el entorno universitario o mediante la instrucción privada. Casi igualmente importante es una sólida comprensión de las computadoras y el hardware de música. Un historial escrito puede ser muy útil para comunicarse con los desarrolladores y editores de manera efectiva, lo cual es importante durante el proceso de desarrollo del juego. Además, las habilidades de comunicación verbal son esenciales para esas reuniones cruciales con desarrolladores y representantes de publicación. Por encima de todo, un aspirante a compositor de juegos debe tener experiencia en la creación de música. La composición del juego es muy exigente. Idealmente, un aspirante a compositor de juegos debería tener experiencia creando música en otro campo primero antes de pasar a los juegos. Antes de ser contratados para nuestro primer juego, mi productor musical Winnie Waldron y yo trabajamos en una serie llamada "Radio Tales" para National Public Radio. La serie adaptó historias clásicas como "El fantasma de la ópera" y "La guerra de los mundos" para la radio. Como compositor de la serie, creé música de pared a pared para más de cien programas. Entonces, cuando la serie cesó la producción original y pasó al canal 163 de XM Satellite Radio, Winnie y yo teníamos mucha experiencia detrás de nosotros. Una vez que obtuvimos nuestro primer trabajo escribiendo música para el exitoso juego "God of War", estábamos listos para el desafío. Si tuviera que dar algún consejo, sería buscar oportunidades para ejercer su oficio. No hay mejor manera de aprender que haciendo.

Cuando no estás componiendo música, ¿cómo pasas tu tiempo?
Me encantan los largos paseos en un día soleado. Aire fresco, hojas susurrantes, pájaros cantando ... para mí, esos paseos son uno de los verdaderos placeres de la vida. Además, dos veces al año voy a conferencias de la industria, y es genial ver colegas e intercambiar historias. Trabajar en la industria de los videojuegos es una forma de vida única. Puede ser muy exigente, pero también muy gratificante. Estoy agradecido por la oportunidad de ser parte de esta fantástica comunidad de personas creativas. ¡No hay otro trabajo como este!

Asegúrese de visitar el sitio web de Winifred Phillips haciendo clic en el siguiente enlace. El videojuego Shrek the Third ya está en las tiendas. Shrek the Third la película llegó a los cines el 18 de mayo.

Entrevista realizada por Shelia M Goss, escritora de entretenimiento y autora de My Invisible Husband, las rosas son espinas, las violetas son verdaderas y la web de Paige. Para más información visite www.sheliagoss.com.

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