Revisión de CD: Molly Hatchet - Justice

• Mayo 5, 2024

Bobby Ingram de Molly Hatchet Hace un par de años me dijo que “Molly Hatchet es una tradición espiritual y un legado. Creo que no tiene rostro. Es el estandarte. Es que el Sur ha vuelto a subir. Es beber cerveza los viernes y sábados por la noche. Es un infierno de pasas, ondeando la bandera confederada, pesca de lubina y Flirtin con desastre.

Y, efectivamente, el infierno de las pasas está muy bien y es suficiente para la mayoría de los fanáticos del rock sureño. Sin embargo, con la edad viene una mayor conciencia del mundo que nos rodea y una paleta más completa de experiencias de la vida. En una especie de giro emocional tras la muerte de su esposa Stephanie en 2005, Bobby no tenía la mentalidad adecuada para un nuevo récord después del estallido catártico que fue el lanzamiento anterior de la banda (el excelente Guerreros del puente del arcoiris.) El nuevo material no era una prioridad.

Luego ocurrió un evento trágico en Florida (el estado natal de la banda) que dio forma a lo que vendrá. Somer Thompson, una niña de siete años, fue secuestrada mientras caminaba hacia su casa desde la escuela. Su cuerpo fue descubierto más tarde en un vertedero local. Se programó un concierto benéfico para ayudar a recaudar fondos para una recompensa al atrapar al asesino. Ingram y Hatchet (el vocalista Phil McCormack, el guitarrista y cofundador Dave Hlubek, el tecladista John Galvin, el baterista Shawn Beamer y el bajista Tim Lindsey) se subieron rápidamente a bordo.



El evento desencadenó una explosión creativa, todo bajo el tema de la justicia, que se convirtió en el grito de guerra para el material, así como el título de lo que sería el nuevo disco. Según Bobby, una noche se sentó con una guitarra y las canciones salieron a la luz al día siguiente o dos. Justice, el álbum resultante tiene una ventaja valiosa para muchas de las canciones, compadecerse de los eventos sombríos que fueron el catalizador del proyecto.

La canción principal es tan solemne como una marcha de condenados a muerte. A las 8:39, es una de las canciones de tour-de-force por las que Molly Hatchet es conocida en discos recientes y, al igual que su prima sureña "Freebird", la música comienza lentamente, aumenta y culmina en una sabrosa exhibición de guitarra. Al final.

“Vengeance” y “In the Darkness of the Night” también son un par de canciones oscuras y gruñonas con esta última, en particular, con un coro realmente convincente. "As Heaven is Forever" es una canción tremendamente conmovedora y fue escrita por Phil McCormack para Ingram, hablando sobre la vida después de perder a un ser querido.

El punto más emotivo del disco es "Fly on Wings of Angels (Canción de Somer)". Escrita y grabada para el proyecto de recaudación de fondos para recaudar dinero de recompensa para atrapar al asesino de Somer, la canción es realmente conmovedora, particularmente cuando uno escucha la voz de la hermana de Somer, Abby, al principio cantando "You Are My Sunshine", (canción favorita de Somer) . Hatchet ha donado el 100% de las ganancias de la venta del single a la Fundación Somer Thompson

A pesar de un estado de ánimo sobrio que guía el registro, no quiere decir que no haya momentos más ligeros. "Been to Heaven, Been to Hell" que abre el disco es un delirio que es el tradicional Molly Hatchet. "American Pride" es uno de los mejores ejemplos de lo que trata esta banda. Roca del sur, boogie del sur, roca de pantano. Llámalo como quieras. Esta es una de las canciones que interpretarías personas que nunca antes habían escuchado Hatchet. "Safe in My Skin" y "Tomorrows Are Forever" son rockeros sólidos, y este último patea un poco con el coro.

Dos de mis canciones favoritas en los discos, sorprendentemente, están un poco fuera de la fórmula habitual de Molly Hatchet. Las canciones están un poco más cerca del rock de los 80 que los estilos sureños a los que nos hemos acostumbrado, pero ambos son muy, muy fuertes. "Deep Water" comienza con este sencillo riff de guitarra que solo tengo que seguir tocando. Muestra que algunas de las cosas más memorables no tienen que ser estas grandes cosas enrevesadas. Las voces ásperas de McCormack ruedan sobre esto como olas agitadas en un océano tormentoso y las guitarras gruñen por completo, con un solo especialmente satisfactorio.

El otro corte, "I'm Gonna Live‘ Til I Die "es una pieza complementaria de" Deep Water "en el sentido de que tiene un riff de guitarra muy potente que me encanta. Esta canción comienza lentamente, sin embargo, te absorbe con una gran introducción de seis cuerdas y luego comienza ese gran riff (una vez más, simple). Un solo malvado casi te deja boquiabierto al final de la canción, dejándolo bien. Estirando más de 8 minutos, obtienes el valor total de tu dinero con esta canción.

Realmente me sorprendió un puñado de cortes cuando toqué este disco por primera vez y después de cinco o seis giros, casi todas las canciones se destacan como realmente fuertes. McCormack ha sido criticado a lo largo de los años por su voz, pero para mí, tiene una honestidad en su voz y una entrega sin trabas que realmente se manifiesta. Puede que no sea Paul Rodgers, pero tampoco puedes llamar a Brian Johnson un gran vocalista. Creo que lo hace genial justicia (lo siento, no pude resistir) al material. Y otra cosa sobre este disco es obvia; Bobby Ingram es un excelente compositor.

En más de 60 minutos, hay mucho para disfrutar.Si eres fanático de Hatchet, te encantará este disco y si solo estás yendo a ver esta banda, este es un gran lugar para comenzar.

Instrucciones De Vídeo: The Great Gildersleeve: The First Cold Snap / Appointed Water Commissioner / First Day on the Job (Mayo 2024).