Van Gogh y su influencia en el arte

• Mayo 19, 2024

Van Gogh fue un artista holandés que influyó en el arte moderno, a pesar de su corta vida y rechazos personales. Dejó al mundo del arte una gran cantidad de pinturas en una variedad de estilos. Discutiré lo que realmente nos dice 'volúmenes' sobre sus pensamientos internos.

Lamentablemente, Van Gogh vivió una vida abreviada, muriendo de una herida de bala autoinfligida a la edad de treinta y siete años. Antes de 1890, habría fallado en los negocios, el ministerio, el amor y, finalmente, como artista. Durante su vida produciría más de 800 obras, pero vendió solo una pintura.

Los médicos que examinaron a Vincent en el momento de su estadía en Saint Rémy y las especulaciones de hoy sugieren que Van Gogh era bipolar y sufría de epilepsia. A pesar de ser un solitario, escribió a familiares, amigos y especialmente a su hermano menor, Theo. Sus cartas hablaban de las influencias en su vida: naturaleza, arte japonés, pobreza, amor fracasado y literatura. Estas cartas aportan una gran comprensión de sus procesos de pensamiento y vida personal; afectando así a su art.

Van Gogh, un pintor postimpresionista, también fue uno de los primeros expresionistas. Pintó los oscuros "Comedores de patatas" (1885), muy lejos del bonito y dulce estilo impresionista de la época. Lógicamente, parece normal que Vincent gravite más tarde hacia la pintura de escenas nocturnas como "The Café Terrace en la Place du Forum, Arles, at Night" (1888) y su obra más reconocida, "The Starry Night" (1889). (Para pintar de noche, se dice que colocó velas sobre su lienzo o sobre su sombrero de paja).

Durante sus años prolíficos, Van Gogh dibujaba, pintaba con óleo y acuarelas: paisajes, retratos y especialmente objetos comunes.
En "Un par de zapatos" (1886), "La silla de Vincent con su pipa" (1888-1889) y "El dormitorio de Vincent" (1889) vemos el apego personal del holandés a sus pertenencias y el simbolismo que infieren.

La pintura, "Un par de zapatos" puede indicar la lucha que Van Gogh soportó a lo largo de su vida.
"La silla de Vincent con su pipa" simboliza la realidad de su autoproclamada soledad y abandono.
"La habitación de Vincent" fue pintada de memoria mientras estaba hospitalizado en el manicomio de Saint-Rémy.

Mientras que el artista impresionista francés Henri Matisse usó el color rojo; Van Gogh era aficionado al color amarillo. Armonizó los amarillos como ningún otro artista. ¿Fue por su uso de la bebida de ajenjo que lo hizo ver amarillo?
Mínimamente, puede haber causado su epilepsia.

Pintó "La casa amarilla" (1888) donde vivió brevemente con el artista Paul Gauguin, y que fue destruida durante la Segunda Guerra Mundial. Hay que mencionar "Sunflowers" (1888), una serie con un tema repetitivo. Vincent probablemente recogió los girasoles: una cosecha barata para cultivar, y la usó para cocinar aceite, que luego colocó en un florero en su estudio para pintar.

Como el genio del holandés fue reconocido más tarde en el siglo XX, la pintura de Vincent Van Gogh, "Florero con quince girasoles" (1888) se vendió por la asombrosa cantidad de $ 81 millones en 1987.

Puede adquirir una impresión artística de "Girasoles" (1888), disponible aquí en Allposters.com.

Instrucciones De Vídeo: Vincent van Gogh: su influencia en el arte y la moda (Mayo 2024).