La flauta nativa americana
La flauta es uno de los instrumentos musicales más antiguos, anterior al tambor y al sonajero. En las Américas, las flautas estaban hechas de diferentes materiales según la región. Se han descubierto flautas de hueso en sitios arqueológicos que datan de más de 4000 años. Los estilos variaron tanto como los materiales utilizados. Los pequeños silbatos evolucionaron en flautas hechas con huesos de animales más largos. Se encontró un alijo de 32 flautas trabajadas de los huesos de las alas de pelícano durante las excavaciones en la antigua ciudad de Caral, cerca de Lima, Perú. Este sitio data de aproximadamente 2627 a. C., y algunas de las flautas se tocaron para determinar el tono de las réplicas.

Con el desarrollo de la cerámica y la cerámica, las flautas se formaron con cámaras individuales y dobles en América Central y del Sur. Una variación de la flauta larga y delgada, las ocarinas fueron talladas en piedra o hechas con arcilla en forma de animales o cabezas humanas. El número de agujeros para los dedos y el tono también variaron con estos. En el suroeste de los Estados Unidos, se descubrieron flautas hechas de madera de saúco con seis agujeros para los dedos, que datan de la Cultura Anasazi de aproximadamente 600 d.C., en las cuevas de Arizona. Los exploradores y colonos europeos del este de los Estados Unidos escribieron sobre la música de flauta de los indios.

Lo que ahora se considera la flauta nativa americana es geográficamente único en América del Norte. Se describe como una flauta de conducto de dos cámaras. Se sopla aire en la cámara "lenta" en la cabeza de la flauta. Luego se separa y se canaliza a través de un "conducto" en la cámara de sonido con agujeros para los dedos. La caña de río y el bambú proporcionan una separación natural de la cámara en sus "perillas" o juntas. Las flautas perforadas de las ramas de los árboles, o talladas en dos mitades y unidas, tienen un conducto de aire exterior a la cámara de sonido. Estas se llaman comúnmente flautas "llanuras", con el conducto de aire creado por un "bloque" atado a la flauta. La flauta que se muestra a continuación fue hecha por Jamie Nemeth, un artesano, músico y querido amigo altamente calificado. El "bloque" es un componente funcional y decorativo, y generalmente se transforma en un pájaro u otro animal. Un bloque tallado a veces se denomina "Fetiche". Este está exquisitamente tallado con la traviesa y flauta tocando Kokopelli.

Las flautas son instrumentos muy personales. Tradicionalmente, las medidas corporales de uno se usaban para su construcción. La longitud total de la flauta sería igual a la distancia desde la punta del dedo medio hasta el interior del codo. El ancho del puño era del tamaño de la primera cámara de aire y la distancia entre el último orificio del dedo y el borde inferior de la flauta. Los agujeros para los dedos estaban espaciados en función del ancho del pulgar. Las flautas construidas hoy generalmente tienen de 5 a 6 agujeros para los dedos, pero esto puede variar de ninguno a 7, y algunas tienen un agujero para el pulgar. Las maderas blandas tienden a producir tonos "más suaves" en una flauta y son las preferidas por muchos. Las maderas duras, como la nuez y la cereza, producen notas más claras y crujientes. Las maderas más populares para las flautas modernas son el cedro, el enebro y la secoya.

Durante un tiempo, la música de flauta no solo se desalentó, sino que se prohibió. Sin embargo, la flauta sobrevivió con el pueblo y experimentó un aumento de popularidad a fines de la década de 1960. Esto continuó y se agravó en las décadas posteriores a medida que el atractivo de la música étnica se amplió aún más. Los flautistas nativos americanos como R. Carlos Nakai, Douglas Spotted Eagle, Joseph Firecrow y Robert Tree Cody han sido reconocidos con premios y la venta de sus grabaciones en todo el mundo. Aunque este instrumento construido simplemente no ha cambiado en más de un siglo, su música continúa evolucionando. Una vez que se toca solo, o se acompaña con un tambor, ahora se incluye en partituras clásicas y arreglos sinfónicos.

Los géneros musicales que se han originado en Estados Unidos personifican el "crisol" de nuestra sociedad. Blues, Jazz, Rock and Roll se han influenciado y construido uno sobre el otro. Es realmente maravilloso que la música de flauta de los primeros estadounidenses ahora esté incluida en este Melting Pot. Uno puede relajarse con las melodías relajantes de Charles Littleleaf, o "rockear" con la música de flauta de Robert Mirabal.

Charles Littleleaf en la flauta nativa americana

Valle de los sueños de One World Tour, John Tesh con Robert Mirabal

Instrucciones De Vídeo: Música con Flauta Chamánica de los Nativos Americanos - Música Indios Nativos (Abril 2024).