Artistas contemporáneos de textiles + fibras

• Abril 23, 2024

El arte textil data de tiempos prehistóricos: artículos prácticos y ponibles. Hoy en día, los textiles y las telas se usan de manera ambiental. Hablaré de los artistas contemporáneos Christo y Jeanne-Claude y otros.

Los antropólogos estiman que hace 100,000-500,000 años, los habitantes del planeta Tierra usaban material natural: pieles de animales, pieles y hojas para crear ropa, calzado y mantas que se pueden usar. [Una tecnología de vergüenza no estaba disponible entonces.]

Christo Javacheff (AKA Christo), nacido en Bulgaria, y su esposa Jeanne-Claude (1935-2009) fueron pioneros en la creación de arte fuera de paredes, galerías y museos en la década de 1960.

Puedes preguntar, '¿qué género de arte?' Respuestas: en cualquier lugar, desde Conceptual, Land, Performance, Modern hasta Post-Modern. Mi voto: arte ambiental.

Algunas de las primeras obras de Christo: "Package" (1961) y "Package on Wheelbarrow" (1963) se pueden ver en el Museo de Arte Moderno (MOMA) de Nueva York.

De corta duración y, a menudo, específicos del sitio, en 2015, los "muelles flotantes" consistían en 70,000 metros cuadrados de tela amarilla, transportados por un sistema de muelle flotante modular, cerca de Brescia, Italia.

Las primeras obras a gran escala de Christo en los Estados Unidos envolvieron el Museo de Arte Contemporáneo (MCA) en Chicago (1968-1969). En 2017, Christo regresaría (sin su difunta esposa) al museo para conmemorar el 50 aniversario.

En 1969, Christo y Jeanne-Claude usaron 1M de pies cuadrados de tela (fibra tejida generalmente fabricada para fines agrícolas) para cubrir y atar las rocas de Little Bay, Sydney, Australia.

La "Cortina del Valle" (1972) consistió en 200,200 pies cuadrados de tela a través del cañón en Rifle Gap, Colorado.

Un cortometraje documental estadounidense, del mismo nombre, registra el colgado de una enorme cortina naranja en Colorado. (Fue nominado para un Premio de la Academia al Mejor Cortometraje Documental).

"Running Fence" (1976) fue una "pieza de arte de instalación" que consistía en 24.5 millas cuadradas a través de las colinas de Bodega Bay (al norte de San Francisco) hacia el mar.

Mi favorito es "The Gates" en el Central Park de Nueva York, que se completó en 2005. Sigo las palabras de un querido amigo (ahora fallecido), que describió las 7.503 puertas con paneles de tela de color azafrán como "sol puro".

Janet Echelman (con sede en Boston), una talentosa escultora y artista de la fibra, diseñó una escultura flotante titulada "Como si ya estuviera aquí" (2015) suspendida sobre la Vía Verde Rose Kennedy de Boston.

Una exposición a la que asistí en el Museo de Bellas Artes de Boston en 2005 se tituló "Edredones de Gee’s Bend".

Cuatro generaciones de una pequeña comunidad negra en una ciudad aislada: Gee's Bend, Alabama, produjo edredones increíblemente hermosos en colores abstractos, geométricos y llamativos.

El museo exhibió más de 60 colchas hechas entre 1930 y 2000, algunas construidas con piezas de ropa usada. Antes de ser reconocidos por su importancia histórica, así como por sus obras de arte, su intención inicial era: acoplar en busca de calidez. Ahora, puede ver 'manualidades' de manera muy diferente.

Puede adquirir el libro "Christo and Jeanne-Claude: On the Way to the Gates, Central Park, NY", disponible aquí en Amazon.com.

Instrucciones De Vídeo: FIBER FUTURES. Pioneros del arte textil japonés. (Abril 2024).